Du mardi 30 juin au vendredi 3 juillet 2026
À L’AFFICHE : ANGÉLIQUE KIDJO ET PUERTO CANDELARIA
La Ville d’Hendaye organise du 30 juin au 3 juillet 2026 la 3e édition du festival Musikolore, le rendez-vous dédié aux musiques et cultures du monde qui marque le début de l’été et propose une riche programmation entre concerts, rencontres et projections, pour tous les âges. Durant quatre jours consécutifs, artistes locaux et internationaux se relaieront dans divers lieux de la ville. Après Keziah Jones, Compay Segundo et Ayo, le festival hendayais accueille la chanteuse béninoise Angélique Kidjo, figure majeure de la scène musicale mondiale contemporaine, la formation colombienne Puerto Candelaria, reconnue pour son univers scénique mêlant cumbia, jazz et éléments théâtraux, ainsi que les groupes locaux Cumbian’bero, et la chanteuse d’Hegoalde Afrika Bibang, pour ne citer qu’eux. Une riche programmation, accessible à tous pour porter « haut et fort » les voix du monde.
À travers cette programmation, la Ville d’Hendaye propose un parcours musical entre l’Afrique, l’Amérique latine et le Pays Basque, mettant en lumière les dynamiques de métissage culturel, de transmission et de dialogue entre traditions et courants contemporains. Pour cette 3e édition, elle poursuit son engagement envers la diversité culturelle et sa volonté de promouvoir des initiatives favorisant le dialogue interculturel et le partage des richesses artistiques du monde. À travers une politique tarifaire très accessible et des animations dont l’accès est gratuit, elle permet à un public varié (jeune public, famille, habitants comme visiteurs) de faire un pas vers l’Autre, et de découvrir des cultures qui se mêlent et se partagent, dans une ambiance festive et conviviale.
LES NOUVEAUTÉS
Création d’une scène extérieure sur l’espace herbeux du Vieux Fort pour une expérience festivalière en plein air.
Une sélection d’artistes d’ici et d’ailleurs avec en tête d’affiche la chanteuse Angélique Kidjo.
Une politique tarifaire accessible avec la création de pass 2 jours à partir de 40 € (ou euskos) en tarif réduit et 50 € en plein tarif (8 € pour les moins de 11 ans).
LA PROGRAMMATION 2026 DU FESTIVAL MUSIKOLORE
Mardi 30 juin 2026
CINÉMA LES VARIÉTÉS
20h – Projection du documentaire – Baiona/Ndakaaru
Les élèves danseurs contemporains du conservatoire ont eu l’opportunité de suivre un stage d’une semaine à l’École des Sables du Sénégal, fondée par Germaine Acogny, une figure emblématique de la danse contemporaine africaine.
Durant cette semaine, les élèves ont pu s’immerger dans la technique unique de Germaine Acogny, qui allie traditions africaines et influences contemporaines.
Les danseurs de l’école leur ont également transmis un morceau du répertoire de la compagnie Jant-Bi, intitulé « La Marche des Ancêtres », une œuvre emblématique qui reflète l’héritage culturel et artistique de l’Afrique présentée le 25 juin 2025, à l’occasion de la Journée Plein Air au Conservatoire, site de Bayonne.
20h15 – Projection du documentaire Germaine – Acogny, l’essence de la danse – durée : 1h33
En puisant son inspiration dans les danses traditionnelles ouest-africaines, Germaine Acogny s’est imposée, au fil de ses cinquante ans de carrière, comme l’une des figures majeures de la danse contemporaine mais également comme l’une des artistes les plus importantes du continent. À Dakar, où elle a fondé son École des Sables, elle s’applique quotidiennement, à plus de 80 ans, à former une nouvelle génération de danseurs venus de toute l’Afrique et appelée à prendre sa relève.
22h – Discussion – Du Pays Basque à l’École des Sables : récit d’une immersion artistique
Dans le cadre d’un programme d’échanges artistiques et culturels entre le Conservatoire Maurice Ravel Pays Basque et le Sénégal, de jeunes danseurs basques ont participé à un stage intensif au sein de l’École des Sables, centre international de référence pour les danses africaines traditionnelles et contemporaines. Encadrés par les professeurs de l’école et en lien étroit avec les artistes locaux, les élèves ont découvert de nouvelles techniques de danse tout en s’immergeant dans la richesse de la culture sénégalaise.
Cette expérience humaine et artistique a également permis aux participants d’apprendre un extrait du répertoire de la compagnie sur place, favorisant la rencontre entre les pratiques chorégraphiques contemporaines et les traditions dansées.
La dynamique engagée entre les deux établissements ouvre aujourd’hui la perspective d’un échange retour avec l’accueil de danseuses et danseurs sénégalais au Pays Basque. Ce dialogue entre les cultures et les esthétiques nourrit une réflexion commune autour de la création chorégraphique et de la transmission, donnant naissance à de nouvelles formes artistiques issues de la rencontre entre traditions basques et africaines.
Fondée par Germaine Acogny et Helmut Vogt, l’École des Sables est aujourd’hui reconnue comme un lieu incontournable de la scène chorégraphique internationale, accueillant artistes, résidences et grands événements dédiés à la danse contemporaine.
En présence d’élèves du conservatoire et de Litzie LEFEVRE, directrice adjointe arts de la scène et Zoé Dumont, Enseignante en danse contemporaine du Conservatoire Maurice Ravel Pays Basque
Mercredi 1er juillet 2026
CINÉMA LES VARIÉTÉS
15h Balad’Africa – Ciné-conte musical
Cette parenthèse sensorielle invite les tout-petits à découvrir des histoires mises en scène à travers comptines, manipulations d’objets et instruments de musique. Au fil du récit, les enfants sont entraînés au cœur de la savane africaine, sur les traces des animaux sauvages.
Une balade visuelle, musicale et interactive pour éveiller les sens, explorer les sonorités des petites percussions et partager un moment de découverte et d’imaginaire.
Animée par Sophie Hubert, médiatrice du Pôle Culture – Festivités
16h – Bon voyage Dimitri – Film
Programme de 3 courts métrages destiné à un public à partir de 4 ans. Ce programme évoque le continent africain au gré de délicates histoires où les animaux mènent la danse ! Laissez-vous emporter par ces fables drôles et vives, aux univers attachants et fantasques…
PLACE DE LA RÉPUBLIQUE
20h30 – BACANO BANDA (Gratuit)
BACANO BANDA puise son inspiration dans ses voyages et ses rencontres musicales à travers l’Amérique latine : Chili, Mexique, Équateur, Colombie… Ces expériences nourrissent une identité sonore riche et métissée, déjà influencée par des figures emblématiques telles que Chico Trujillo, Lucho Bermúdez, Los Mirlos, La Fania ou encore Andrés Landero.
Le groupe propose un métissage électrisant entre cumbia psychédélique et rythmes afro-latins.
Entre compositions originales et reprises intemporelles, Bacano Banda offre un cocktail explosif qui plonge le public dans une parenthèse festive et envoûtante, rappelant l’énergie des pachangas des années 70.
Jeudi 2 juillet 2026
ESPACE DU VIEUX FORT
19h30 Trio Frenette
Contrebasse, saxophone et banjo au service d’un répertoire vivant parcourant les musiques du monde.
21h00 – Cumbiam’bero
Cumbiam’Bero, c’est avant tout la promesse d’un moment festif au rythme de la cumbia traditionnelle colombienne.
Née au XVIIe siècle en Colombie de la fusion d’influences indigènes, africaines et espagnoles, la cumbia s’est répandue en Amérique du Sud avant de se faire connaître aux USA et en Europe à la fin du siècle dernier.
Rythmes bouillonnants aux influences latin-jazz, cuivres brûlants et refrains envoûtants
22h Puerto Candelaria
Puerto Candelaria est la proposition musicale la plus osée, controversée et innovante de ces derniers temps en Colombie. Une explosion sonore qui a dépassé les frontières, s’est moqué des schémas et a fait son chemin dans la scène musicale indépendante d’Amérique Latine. Lauréat d’un Latin Grammy et nommé à plusieurs reprises, le groupe fait figure de référence de la scène musicale Colombienne. Il nous propose un spectacle qui va au-delà du format traditionnel du concert.
Puerto Candelaria voyage dans une profondeur de sons originaires des traditions colombiennes et joue avec le réalisme de toutes les influences réunies dans tous ses voyages (ports visités par le Candelaria navire) et l’inspiration inépuisable du Sargento remolacha (« sergent Betterave » Juancho Valencia, directeur et pianiste) qui mit la voile il y a 20 ans avec aucune intention de revenir.
Sur scène ces 6 musiciens prennent au sérieux l’image nouvelle qu’ils entendent donner de la Colombie et la dérision avec laquelle ils se présentent. Ils osent la controverse en se moquant des schémas, en expriment avec acidité et humour ce qu’est la Colombie d’aujourd’hui. Porte-parole d’une jeunesse qui n’entend pas se laisser étouffer par les images réductrices du conflit des FARC et du narcotrafic, Puerto Candelaria souffle dans ses voiles et débarque eu EUROPE.
Vendredi 3 juillet 2026
ESPACE DU VIEUX FORT
19h30 TAMALA
Voilà 20 ans que TAMALA explore les musiques d’Afrique de l’Ouest en les mêlant à ses influences propres. Au son des balafons, percussions, guitare, basse et sax, ils vous invitent au voyage et à prendre le soleil à leurs côtés.
21h Afrika Bibang
Afrika Bibang brise depuis 30 ans les barrières culturelles et musicales au Pays basque, et elle a été la première artiste noire à chanter en euskara.
Sa voix et son histoire sont devenues un symbole de la diversité en Euskadi : une femme noire qui chante en basque, fusionne les genres musicaux et revendique son identité avec authenticité.
Plus qu’une artiste, elle est une référence culturelle, une militante et une éducatrice : une présence incontournable de la scène basque contemporaine.
22h Angélique Kidjo
Angélique Kidjo, artiste originaire du Bénin, est l’une des figures majeures de la musique mondiale depuis plus de trente ans. Sa musique, reconnue pour son énergie et sa joie communicative, lui a valu de nombreuses distinctions, dont le Polar Music Prize 2023, plusieurs Grammy Awards (dont celui du meilleur album de musique globale pour Mother Nature en 2021), et une place dans la liste des 100 personnalités les plus influentes du magazine Time.
Son album HOPE!!, le 20ᵉ de sa carrière, prolonge son approche collaborative avec des artistes de différentes générations et styles musicaux. On y retrouve notamment des collaborations avec Nile Rodgers, Diane Warren, PJ Morton, The Cavemen ou encore le Soweto Gospel Choir. Produit en grande partie par le musicien nigérian Shizzi et enregistré entre Paris et Los Angeles, l’album mélange plusieurs influences musicales et met en avant la voix puissante et la présence artistique de Kidjo.
Inspiré par des valeurs comme la résilience, la compassion et la détermination, l’album transmet un message d’espoir et de solidarité dans un monde troublé. Plusieurs chansons rendent hommage à sa famille, notamment à sa mère, dont la force et l’optimisme ont profondément marqué sa vie.
INFOS PRATIQUES
BILLETTERIE
Achats à Mendi Zolan et sur le site www.hendaye-culture.fr
(Commission de +0,50€ pour l’achat en ligne)
TARIFS
CONCERTS DU JEUDI 2 JUILLET
Tarif plein : 25€ / Tarif réduit* : 20€
Tarif 12-18 ans* : 10€ / Tarif 3-11 ans* : 5€
CONCERTS DU VENDREDI 3 JUILLET
Tarif plein : 30€ / Tarif réduit* : 25€*
Tarif 12-18 ans 15€*/ Tarif 3-11 ans* : 5€*
PASS 2 JOURS (2 ET 3 JUILLET)
Tarif plein : 50€ / Tarif réduit* : 40€*
Tarif 12-18 ans* : 20€ / Tarif 3-11 ans* : 8€*
*Sur présentation d’un justificatif
*Tarif Réduit (sur présentation d’un justificatif) :
- abonnés : détenteurs de la Carte de la Saison culturelle,
- intermittents du spectacle,
- étudiants,
- demandeurs d’emploi,
- minima sociaux,
- groupes de + 10 personnes,
- personnes en situation de handicap (et gratuité pour leur accompagnateur) .
**Tarif 12-18 ans (sur présentation d’un justificatif)
***Tarif 3-11 ans (sur présentation d’un justificatif)
MÉDIATION CULTURELLE MUSIKOLORE, c’est toute l’année pour les Hendayaises et les Hendayais.
Bien plus qu’un rendez-vous estival, le festival Musikolore s’inscrit dans une dynamique culturelle menée tout au long de l’année. À travers l’accueil d’artistes en résidence de création, des temps de travail, de rencontre et d’expérimentation sont proposés afin d’accompagner l’émergence et le développement de nouveaux projets artistiques. Ces résidences permettent aux artistes de bénéficier d’un espace de création privilégié, tout en favorisant les échanges avec le territoire et ses habitants. Véritable prolongement de l’esprit du festival, ces actions nourrissent une relation durable avec les équipes artistiques et offrent également l’opportunité à certains talents accompagnés de se produire ensuite sur scène dans le cadre du festival, notamment en première partie des concerts. Ainsi, Musikolore affirme sa volonté de soutenir la création, de valoriser les artistes émergents et de faire vivre la culture toute l’année, au plus près du territoire.
UN FESTIVAL ENGAGÉ
Le Festival œuvre également en faveur d’un événement plus responsable et durable. Inscrit dans une démarche écoresponsable portée par la Ville d’Hendaye à travers une charte dédiée, le festival mobilise l’ensemble de ses partenaires autour de valeurs communes : réduction des déchets, limitation des consommations énergétiques, sensibilisation du public, circuits courts, mobilité douce ou encore valorisation des pratiques respectueuses de l’environnement.
Chaque acteur associé au festival s’engage ainsi à respecter et promouvoir ces principes tout au long de l’événement, mais également en amont. Cette volonté partagée témoigne d’une ambition forte : proposer un festival festif, accessible et convivial, tout en veillant à réduire son impact environnemental et à inscrire la culture dans une dynamique durable et responsable.
Le Festival Musikolore est financé et organisé par la Ville d’Hendaye et soutenu par les radios Ici Pays Basque et Antxeta Irratia.
